
Un spectacle délicat et intense, né de la volonté des principaux créateurs de deux Cérémonies Olympiques de revenir à une dimension artistique intime. Bianco su Bianco raconte l’histoire de Ruggero et Elena, de l’enfance difficile du garçon, de la force de l’amitié qui lui permet de traverser la tempête, et de ce lien tant magique que mystérieux qu’est l’amour, qui les soutiendra tous les deux dans l’ascension d’un des plus hauts sommets.
Un spectacle où les deux acteurs-clown-acrobates dialoguent avec un univers sophistiqué et suggestif fait de lumière et de son : une technologie développée pour la grande forêt de lumières qui surplombait le stade Olympique de Sotchi et qui, redimensionnée à un usage théâtral, devient un interprète supplémentaire et impalpable du spectacle.
Une musique délicate et cristalline accompagne l’histoire de la vie et de l’espoir de ce couple drôle, féerique et quelque peu surréaliste.
« Helena et Goos se déplacent avec légèreté et une extrême agilité sur scène. Ils utilisent avec élégance les petits détails pour construire des situations tragicomiques. Avec eux, nous construisons un spectacle qui, malgré l’essentiel et la simplicité des machines théâtrales, propose de nouveau, toujours selon notre façon de raconter, des histoires en équilibre entre la douceur et la nostalgie absurde, un monde surréel, férocement serein, un théâtre qui pose des réflexions sur soi- même, où les acteurs utilisent le proscénium pour dialoguer avec le public, où l’illusion et les artifices se dévoilent toujours à la fin, où on rit et s’émeut, où les clowns n’incarnent pas la stupidité mais la fragilité des héros perdants.
Notre clownerie à nous est blanche comme la farine pour faire le pain, blanche comme le charbon qui reste quand la braise s’éteint, blanche comme le genou égratigné quand on tombe de la bicyclette. Notre clownerie à nous est blanche sur blanc comme le son des anges de Corteo, comme le lampadaire de glace qui se fracasse dans Donka, comme l’armoire d’où on s’échappe dans Icaro, comme le ballon que tous poursuivaient sous la pluie dans Rain, comme le contrejour dans Nebbia, comme les bonbons à la menthe dans La Verità. »
Daniele Finzi Pasca, 2014
Principaux festivals de l’année dernière:
Vladivostok (Russia) Primorsky Stage (Mariinsky) – Chekhov International Theatre Festival
Roma – Teatro Vittoria – Romaeuropa Festival ed. 2021- 2022
Tunisi – Théâtre de l’Opéra – Festival International des Journées Théâtrales de Carthage
Islas Canarias – Centro Insular de deportes de Gran Canaria & Teatro Guimera – Mapas Festival
Alicante – Plaza de Toros – Festival Fresca
Daniele Finzi Pasca
Writer, Director, Co-creator of lighting, choreographies and Firefly Forest
Julie Hamelin Finzi
Creative director and Producer
Maria Bonzanigo
Composer, Sound designer and Choreographies co-creator
Hugo Gargiulo
Scenographer, Props master and Firefly Forest co-creator
Antonio Vergamini
Executive producer and Creative team member
Giovanna Buzzi
Costume designer
Alexis Bowles
Lighting co-designer and Firefly Forest co-creator
Roberto Vitalini – bashiba.com
Firefly Forest co-creator
Geneviève Dupéré
Assistant Director
Chiqui Barbé
Make-up designer and Project manager
Helena Bittencourt and Goos Meeuwsen
Marzio Picchetti Directeur technique
Pietro Maspero Technique
Jacopo Baggio Technique
Chiqui Barbé Chargée de projet
Alexis Bowles Directeur technique
Geneviève Dupéré Régisseure générale de création
Amal Meroni Comptable de production
Marzio Picchetti Co-directeur technique, assistant à la conception des éclairages et co-concepteur de la Firefly Forest
Nicolò Baggio Éclairagiste
Marco Finzi Pasca Éclairagiste
Tanja Milosevic Adjointe au producteur délégué
Anna Casari Adjointe administrative
Viviana Cangialosi Photographe et graphiste
Lorenzo Ortelli Conseiller administratif et comptable
Stagiaires:Lisa Foletti (scénographie et technique) Luana Biadici (son et technique) Camilla Papiri (communication), Nadia Giacomini et Elisa Valenti (costumes).
Booking International :
Julie Hamelin Finzi Booking international
Sarai Gomez Adjointe au booking international
Laurent Rozencwajg Adjointe au booking international
Scénographie et accessoires :
Jorge Añon Conception et réalisation des masques
Matteo Verlicchi Dessin technique
Consultants au son :
Fabio Lecce et Maxime Lambert
Costumes :
Atelier Slowcostume Conception des costumes
Ambra Schumacher Assistante costumière
Elisa Stramaccioni Conception du système électrique du garde-robe
Remerciements :
Alida Andreoli, Morena Antonini, Isa Altin, Antonella Bonzanigo, Lia Bonzanigo, Rocco Bonzanigo, , Rodolfo Canal (Selecta), Gianfranco Helbling, Canton du Tessin, Claudio Chiapparino & Dicastero Eventi Ville de Lugano, Palestra Excalibur, Stefano Fabio, Juana Gargiulo, Famiglia Garzoni & Gran Hotel Villa Castagnola, Lisa et Mario chez Giovani Viaggi, Paul Glass, Roberto Grassi, Mauro Guggia, Ristorante La Veranda, LuganoinScena, Vittorio Maspoli, Elisa Mosle, Lorenzo Ortelli, Fausto Ortelli, Giovanni Pedrazzini, Massimo Pedrazzini, Marcello Peduzzi, Olivier Peyronnaud & Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre, Piazzale Milano, Rolando Picchetti, Fabrizio Pongelli, Pro Helvetia, Guido Santini, Beatriz Sayad, Alessandro Seralvo & Cornercard, Elena Stoll, Rafael Stoll, Saverio Stoll, Lorenzo Stoll, Rocco Talleri, Anita et Walther Sievi, Teatro Sociale Bellinzona – Bellinzona teatro, Cristiana Vanini, Claudio Vitalini, Vanessa Zicari, nos parents, nos familles et tous nos amis.
Développement international
booking@finzipasca.com
Durée : 90 min. sans entracte
Montage : 12 heures
Personnes en tournée : 4 personnes maximum
Genre : théâtre et comédie
Public : tout public (à partir de 8 ans)
Partenaires à la création:
Caffè Chicco d’Oro
Cornèrcard
Grand Hotel Villa Castagnola
Fidinam
En coproduction avec :
Teatro Sociale Bellinzona – Bellinzona Teatro
Maison de la culture de Nevers et de la Nièvre
L’Odyssée – Scène conventionnée de Périgueux
Avec le soutien de :
Ville de Lugano
Cantone Ticino
Pro Helvetia
Ernst Göhner Stiftung
Sintetica – Research Partner
AIL SA