"Buscamos hacer esta Carmen con un piso espejo que pudiese invertir continuamente el arriba y el abajo y permitiese volver más complejo cada personaje. La clave de lectura de esta Carmen está en poner en evidencia la fragilidad de cada personaje, para evitar que todos se convirtieran en vencedores totales o en perdedores totales. Cuando nos reunimos con Julie, Maria, Hugo, Geneviève, Alexis y todo el equipo creativo, buscamos encontrar imágenes que, superpuestas unas a otras, pudieran crear un encanto. El lenguaje del verismo en escena quizás puede volver todo más falso. Crear un espejo, un mundo surreal en el cual hacer mover el coro y los cantantes crea imágenes que pueden ser más verdaderas que la realidad misma: buscamos excavar en esta extraordinaria partitura, buscando aquellas facetas un poco más escondidas. Esta puesta también fue pensada en forma pictórica, la luz es definida también a golpes de pincel, con cuatro colores dominantes: el amarillo del primer acto, el blanco del segundo, el negro y el rojo. También con Giovanna buscamos construir una cromaticidad; con Hugo, una escenografía para hacer dialogar música y vestuario, en la cual estas pinceladas de color evidenciaran los estados de ánimo de manera muy pictórica: […]